¿El queso Camembert y Dalí?

QUESO CAMEMBERT

Surgió de forma anecdótica en el siglo XVIII, cuando un monje refugiándose de Napoleón, fue a parar a una pequeña granja en Camembert. Este monje agradecido por el refugio concedido, le desveló a la joven granjera (Marie Harel) la receta secreta de un queso que preparaba en su monasterio.

Fue así como se comenzó a fabricar este queso, obtenido a partir de leche de vaca que se caracteriza por ser una pasta blanda, suave, graso, de textura untuosa, cubierto por Pellicinium camemberti.

¿Ya lo has probado?

DALÍ

Este genio nacido en Figueres (1904 – 1989), desarrolló su arte entre las grandes ciudades de Madrid, París y Nueva York entre otras. Un artista imaginativo y rompedor, que sabía sacar de cada momento, inspiración para su obra. Dedicó su vida a la escultura, escritura, escenografía, pero donde realmente brilló fue en la pintura.

¿Os estáis preguntando a qué se debe esta asociación?

Según el artista: “Cocinar y pintar son artes afines. Cuando cocino, añado un poco de esto y un poco de aquello. Es como si mezclase los colores”. Y una afirmación de este hecho, es la idea de donde surgieron sus famosos Relojes blandos. Una noche tras acabar de cenar, Dalí buscaba la inspiración para su nueva obra. Quería algo sorprendente y transgresor, de repente se encontró con los restos del Camembert sobrante de su cena y fue entonces cuando comprendió que su nueva obra Los Relojes Blandos  sería la fusión del reloj de pared y el Camembert en una sola imagen. De hecho, en una ocasión el artista afirmó:

“Podéis estar seguros de que los famosos Relojes Blandos no son otra cosa que el queso Camembert del espacio y el tiempo, que es tierno, extravagante, solitario y paranoico-crítico”.

Complementos de ropa hechos con restos de alimentos

Parece extraño pensar en que podemos llevar complementos de moda hechos a partir de restos de comida, ¿verdad? Pues ya es posible. La diseñadora de ropa, Hoyan Ip, presentó en Enero en Hong Kong su última propuesta, elaborada con restos de alimentos.

Botones, chalecos, hebillas, cuellos de camisa… son algunos de sus diseños, hechos con restos de comida, como arroz hervido, sopa de vegetales o pasta, que sometidos a un proceso de secado, posteriormente se recubren con un aglutinante y se colocan en moldes para volverlos a secar.

Con esta novedad en el mundo de la moda, la diseñadora quiere impulsar un cambio positivo:

«Mi intención es establecer una conexión entre la comida y la industria de la moda».

«Tengo la esperanza de poder desarrollar más esta técnica, que parte de la idea de reemplazar el metal estándar y adornos de plástico que no sólo son caros de hacer, sino que también generan un impacto ambiental», concluye.

Más información:

http://www.eluniverso.com/2013/01/27/1/1378/disenadora-transforma-restos-alimentos-complementos-ropa.html

«Como agua para chocolate»

Siempre viene bien tomarse un ratito al día para dedicarlo a la lectura, y por qué no, de paso aprender alguna receta…

Esto es lo que podemos encontrar si leemos la famosa novela “Como agua para Chocolate” de la escritora mexicana Laura Esquivel. Una novela de amor, pasión, tradiciones, dramas, cocina…Todo el relato utiliza la gastronomía mexicana como nexo de unión y una metáfora de los sentimientos de los personajes: las cebollas serán el motivo de lágrimas, las codornices negras de fe, los pétalos de rosa despertarán pasiones incontrolables…

Aunque esta novela es más bien conocida gracias a su adaptación cinematográfica, este relato surgió en 1989, y fue cosechando éxitos tanto como novela como película.

La novela relata la historia de amor de una joven, Tita, que sufre debido a que tal como establecían las costumbres sociales de la época, por ser la hija menor debía dedicar su vida al servicio familiar y dejar de lado su vida amorosa.

Creció en la cocina. Sus platos tenían distintos efectos según el carácter y el comportamiento de la persona que los comía.

 La cocina era su único consuelo, era un escape a los problemas que le causaba su historia de amor imposible con un hombre, Pedro, que se ve obligado a casarse con la hermana de la joven para poder estar cerca de ella.

Cuando por fin consigue librarse de aquello que no le deja ser feliz rehace su vida con el hombre que ama. Ambos pueden disfrutar sin temor de la pasión que los une aunque terminen por encontrar su verdadero bienestar, en la muerte.

Una peculiaridad del libro, es que está formado por recetas. Cada capítulo inicia con una:

1. Tortas de Navidad
2. Pastel Chabela (de Boda)
3. Codornices en Pétalos de Rosa
4. Mole de Guajolote con Almendra y Ajonjolí
5. Chorizo Norteño
6. Masa para hacer fosfóros
7. Caldo de colita de res
8. Champandongo
9. Chocolate y Rosca de Reyes
10. Torrejas de Natas
11. Frijoles gordos con chiles a la      Tezcucana
12. Chiles en Nogada

En este link podéis ver el tráiler de la adaptación cinematográfica:

http://www.youtube.com/watch?v=Vqm8_GjKDBc

Que paséis un buen fin de semana, y por qué no, leyendo y cocinando…

Dulce fin de semana

Hoy toca hablar del maravilloso “IFA Sweet Festival” un salón de decoración de tartas y cupcakes que ha tenido lugar en la ciudad alicantina de Elche,  en el cuál han tenido cita multitud de reposteros y decoradores para mostrar las mejores creaciones y diseños de dulces y tartas de autor.

Durante estos tres días se han realizado multitud de talleres, entre ellos: elaboración de flores con azúcar, técnicas para utilizar la manga pastelera, tartas elaboradas con técnicas puzzle, pintado sobre tartas y galletas, modelaje de figuras y personajes animados, decoración de cupcakes 3D con fondant, y un largo etcétera.

Además de ser un espacio en el que se crea, se aprende y se disfruta del maravilloso arte del dulce y la repostería de diseño, se ha celebrado el Primer campeonato nacional de decoradores de tarta, quedando como ganadora una vecina de Sueca, Patricia Bonillo Martínez de “Dulce Salón”. En la siguiente imagen se muestra “Hansel y Grettel”, el trabajo ganador.

Si tú también eres un amante del dulce y de la repostería de diseño, no te pierdas la próxima edición de este suculento festival.

Dulces esculturas niponas

Si la semana pasada os hablábamos de las pinturas mega-realistas de un pintor holandés, hoy le toca el turno a las dulces esculturas del japonés Osamu Watanabe. Entre la deliciosa materia prima que emplea para sus obras de arte, encontramos desde fresas, chantillí, gominolas azucaradas… hasta cualquier variedad de rico chocolate.

       

No es de extrañar la fascinación de Watanabe por los dulces, ya que desde niño se vio envuelto por el azúcar, al ser su madre una maestra repostera.  Los dulces han llegado a formar parte de su vida, creando esculturas de Arte Kawaii, una «onda artística» japonesa.

En España todavía no es muy conocido, pero su obra se ha expuesto en museos de Japón, y ya es común encontrarla en vitrinas de reposterías y confiterías de Hong Kong, Italia, Corea de Sur y Bélgica.

Si estáis interesados en conocer un poco más sobre su arte azucarado,  podéis encontrar una recopilación fotográfica de más 50 de sus principales trabajos en el libro Art works: sweet or unsweet?, publicado en abril del 2012.

Definitivamente, no es apto para diabéticos…

Pinturas mega-realistas

Tjalf Sparnaay es un artista autodidacta holandés, que sorprende con sus pinturas mega-realistas. Destaca entre sus obras las pinturas al óleo de alimentos.

Ha pasado 25 años perfeccionando su arte, pintando cada día alimentos con un realismo espectacular. Pinturas 3D tan realistas que engañan al ojo humano e igualan a la calidad fotográfica; tan reales, que se antojan comerlas.

El artista declara: «Yo tomo los temas de mis óleos realistas de la vida cotidiana, utilizo elementos triviales o mundanos, mi intención es darle un alma a estos objetos».

Pan, caramelos, bocadillos, huevos fritos, dulces… todos están incluidos en sus cuadros. Obras sorprendentemente realistas.

Míralo tú mismo, ¿cuál es tu opinión?

http://www.dsgnr.cl/2012/06/25-pinturas-en-oleo-realistas-tjalf-sparnaay/